Les stages
Rejoignez-nous pour une expérience immersive qui vous permettra d'explorer les richesses des danses et musiques trad tout en partageant des moments conviviaux avec d'autres passionnés.
Fluidité et subtilité dans la danse à deux - Mélissande Pommier-Ferri et Fabrice Cauchard
Vendredi 23 octobre - 15h à18h
Une danse à deux est un moment privilégié pour prendre soin de la connexion avec un.e partenaire. Ce moment éphémère peut être investi pour créer un dialogue unique et sensible avec l’autre. Ce stage propose de plonger dans cet univers et de s’attarder sur deux notions interdépendantes :
⦁ La fluidité : qu’est-ce que je peux faire pour que la danse soit plus confortable pour mon/ma partenaire ? Comment clarifier mon guidage si la connexion semble un peu erratique ? Qu’est-ce que je peux faire dans le rôle de la personne qui est guidée pour favoriser cette connexion ? Comment respecter et faire respecter mes besoins et mes limites dans la danse ? Le stage proposera de porter une attention particulière à l’écoute de certains signaux corporels, afin d’adapter la danse, et de créer une base solide prête à être enrichies par de la subtilité.
⦁ La subtilité : Quel est le champ des possibles pour ajouter des subtilités dans ma danse ? Au-delà des variations possibles de déplacements, de direction et de pas, nous nous appuierons sur la qualité du toucher et une écoute fine de la musique pour faire exister grand le tout petit, magnifier les micro-mouvements, et apporter un supplément d’âme à la danse grâce aux ralentis et aux silences.
Au cours de ce stage nous utiliserons peu la parole. Nous nous concentrerons sur les signaux subtils du corps. Nous fermerons parfois les yeux. Nous laisserons la musique nous traverser. Nous oublierons le folk, puis nous le retrouverons. Nous prendrons soin de nous et de l’autre, dans le jeu.
Niveau requis : Ce stage s’appuiera sur la mazurka, la scottish et la valse pour visiter les différentes notions abordées. Maîtriser les pas de base de ces danses est donc un nécessaire. Vous serez invités à changer de rôle pendant le stage.
14€
Accordéon diatonique: Comment ça s'arrange? - Maëllis Daubercies Abril (Sérac)
Samedi 24 octobre - 10h30 à 12h30
À partir d’un air traditionnel à danser issu d’un collectage, ce stage propose d’expérimenter différentes façons d’arranger un morceau à l’accordéon diatonique. Les participants·es sont amenés·es à explorer différentes pistes d’accompagnement (rythmiques, harmoniques, contre-chants, lignes de basse…).
Niveau requis : pas de débutant
18€
Danses de Gascogne - Trencadit
Samedi 24 octobre - 13h30 à 15h30
Trencadit vous proposera une découverte ou redécouverte des pas qui constituent les différentes danses gasconnes.
Pendant ces deux heures nous verrons ensemble les sauts béarnais les plus simples [Set Sauts, Pantelon, Peiroton, Mariana...] ainsi que les branles en chaîne et en couple.
Si le temps nous le permet nous aborderons aussi le pas du rondeau en chaîne et en couple. Une mise en jambe pour le bal du soir qui sera endiablé !
14€
Atelier d'écriture: « Quand l’écriture est une danse ; mouvement, rencontre et transformation » - Marilène Vigroux (artiste- auteur à Aix en Provence)
Samedi 24 octobre - 14H à 16H
L’atelier propose une phase de mise en corps pour écrire, un moment où l’on se perd avec les mots autour du thème proposé pour laisser place à l’inattendu. Un second temps, guidé par des consignes permettra de constituer chacun.e une matière consistante pour dans un troisième temps écrire chacun.e un texte avec à nouveau quelques consignes d’écriture qui seront des appuis pour se lancer et tisser des liens entre expériences corporelles, imaginaire et écriture.
8€
Violon et autres instruments à cordes frottées - Baltazar Montanaro ( Saraï)
Vendredi 23 octobre - 16H à 19H
Baltazar Montanaro propose des masterclass destinées aussi bien aux musicien·nes « lecteur·ices » qu’aux musicien·nes « d’oreille ».
La rencontre musicale qu’il propose se déroule autour de l’écoute et de l’invention partagée. La pédagogie abordée est construite comme une boîte à outils comprenant les notions suivantes : la pulsation, le placement par rapport au tempo, la dynamique, l’intonation, les ornements ainsi que la pratique de l’improvisation libre. Grâce à ces outils, les violonistes auront une plus grande compréhension de leur instrument et de la palette artistique dont le violon dispose.
Au programme :
- Conscientiser la pulsation
- Ressentir son placement dans le temps
- Appréhender la dynamique et l’intonation
- S’essayer aux ornements et à l’improvisation libre
Niveau requis : Intermédiaire. Les participants doivent connaitre les notes sur leur instrument.
25€
Chants polyphoniques - Isabelle Bourguétou, Stéphanie Della Rocca, Carine Joanny (La Soubirane)
Samedi 24 octobre - 10h30 à 13h
Le répertoire qui sera transmis sera un répertoire de chant à danser issu de collectages Quercynois ou Béarnais, en monodie et polyphonie.
Une attention particulière sera portée au travail du corps et de la voix
- acquérir des exercices pratiques pour assurer sa technique vocale
- développer une pratique vocale sûre, confortable et sans risque pour la voix
- enrichir son répertoire, renforcer son écoute collective et chanter en polyphonie.
Niveau requis : expérience du chant
22€
Cornemuse du Centre 16 pouces : développer son style, rechercher son son - Quentin Allegranza
Samedi 24 octobre - 13h30 à 17h30
Vous jouez de la cornemuse 16 pouces depuis quelques années et vous vous demandez pourquoi ce morceau que vous aimez tant ne ressort pas comme vous le souhaiteriez. Comment renforcer la tension d’un passage ou, au contraire, l’adoucir ? Comment transmettre une émotion ou une histoire à travers vos vibrés ? Sortir de la monotonie, de la répétition ? Ce stage est fait pour vous.
À partir d’outils techniques basiques (coups de doigts, vibrés, glissés ...), d’écoutes, d’analyse, de phases de recherche et d’expression, nous engagerons une réflexion sur les notions d’interprétation, d’ornementation et de quête du son. Pour ce faire, nous nous baserons sur des airs traditionnels et des compositions récentes.
À l’issue de l’après-midi, vous aurez acquis un ensemble d’éléments qui vous permettront de poursuivre en autonomie votre recherche stylistique et sonore personnelle.
Niveau requis:
- Niveau : intermédiaire / confirmé.
- Connaître son instrument, son réglage et maîtriser le doigté de la cornemuse du Centre
- Avoir des notions de base en détachés et vibrés
- Savoir travailler d’oreille (enseignement oral)
A prévoir :
- De quoi enregistrer et prendre des notes
- Anches de rechange bienvenues
35€
Rythmes signés - Collectif Yessai
Samedi 24 octobre - 14h30 à 17h30
Un langage gestuel dédié à la pratique de la composition instantanée crée en 2006 par l’argentin Santiago Vazquez.
Une expérience musicale vivante où les gestes deviennent musique, le rythme un jeu collectif, et où chacun•e trouve sa place dans l’improvisation.
Le Rythme Signé, c’est composer ensemble en temps réel, guidé•e par un•e directeur•rice qui orchestre le groupe à l’aide de signes simples et intuitifs.
Lors de cette session, vous apprendrez à jouer sur l’ensemble des instruments du set : surdo, graines, cloches, djembé, dununs, congas, bongos...
Niveau requis: Accessible à tous sans prérequis musical.
Tous les instruments sont fournis sur place.
Adhésion à l’association E Et Caetera Aix incluse dans le prix du billet.
22€
à Le Patio, 1 place Victor Schœlcher, Aix-en-Provence, France, 13090
